Partenaire tonal : Son IP

Nous interviewons actuellement les créateurs de plus de 190 Tone Partner Collections sur ToneNET pour en savoir plus sur leur parcours et ce qui a inspiré chaque collection.

Nous avons rencontré le Tone Partner Igor Paspalj d'IP Sound pour discuter de sa carrière de guitariste et compositeur professionnel et de la façon dont il en est venu à produire sa première collection TONEX, disponible sur ToneNET pour essai et achat ICI.

En savoir plus sur Igor Paspalj d'IP Sound :

• www.igorpaspalj.com
• www.facebook.com/igorpaspaljguitar
• www.youtube.com/@igorpaspaljguitar
• www.instagram.com/igorpaspaljguitar

IK Multimedia : Commençons par le début. Quand as-tu commencé à jouer de la guitare et pourquoi la guitare ?

Igor Paspalj : J'ai commencé vers l'âge de 13 ans. Le déclic a été d'entendre « Eruption » d'EVH. J'étais tellement fasciné que, ce jour-là, j'ai décidé que je serais guitariste.

IK : Quelles ont été tes premières influences à la guitare ?

IP : Outre EVH, mes premières influences principales ont été Yngwie Malmsteen, Paul Gilbert, Joe Satriani, Steve Vai, Al Di Meola, Vinnie Moore, et bien d'autres - principalement des guitar heroes des années 80.

IK : Y a-t-il eu un moment dans ta vie où tu as pris la décision consciente de faire de la musique ton métier ?

IP : J'écoutais de la pop-rock depuis toujours, mais ce n'est qu'après avoir entendu EVH que je suis tombé totalement amoureux de la guitare et que j'ai su que jouer de la guitare et faire de la musique, en général, était ce que je voulais faire pour le reste de ma vie.

IK : Quelle est ton approche du son de guitare en général ?

IP : Je n'ai jamais été obsédé par le matériel vintage, les guitares vintage, ou par le fait de chasser et de copier des sons de guitare spécifiques du passé. Je n'utilise que mes oreilles, et si ça sonne bien pour moi et que ça correspond au projet sur lequel je travaille, alors je suis satisfait, et je ne me préoccupe pas particulièrement du matériel que j'utilise pour y parvenir.

IK : Qu'est-ce qui est souvent négligé lorsqu'on essaie d'obtenir un bon son ? Comment as-tu trouvé ton son ?

IP : Je pense que beaucoup de gens perdent des quantités énormes de temps et d'argent à essayer d'obtenir le son de leurs héros de la guitare, et ils oublient souvent cette équation selon laquelle « le son est dans les doigts », ainsi que la perception individuelle d'un « bon son de guitare », la façon dont un son particulier s'intègre dans le mix, etc... et finalement - un « excellent son de guitare » est une chose très individuelle. Les sons que j'aime, d'autres guitaristes pourraient les trouver désagréables, et vice versa...

IK : Tu travailles aussi comme musicien de studio et tu voyages beaucoup. Peux-tu nous en dire plus à ce sujet ?

IP : Je travaille beaucoup ces derniers temps, mais je soulignerais mon engagement auprès de JTC Guitar, mon travail actuel avec le groupe croate « Brkovi » de Zagreb – nous tournons beaucoup en Europe ces derniers temps –, puis mes masterclasses en direct que je donne régulièrement, en plus de collaborations avec divers artistes.

IK : À quoi ressemblerait ton équipement idéal sur une île déserte (si l'argent n'était pas un problème) ? Tu es limité à 1 ampli, 1 baffle, 1 guitare, 3 pédales. Plus 1 équipement non lié à la guitare.

IP : Hmmm, c'est une question très difficile... mais disons que je serais assez heureux avec ceci :

• Fender Stratocaster
• Marshall JCM800
• Baffle Friedman 4x12 greenbacks/V30
• Ibanez Tube Screamer, UAD Golden Reverb, UAD Starlight Delay

IK : Bien que tu aies possédé beaucoup d'excellents amplis à lampes et de matériel, tu as également adopté la technologie numérique. Parle-nous un peu du moment et de la raison pour laquelle tu as commencé à capturer des amplis et ce qui t'a conduit à TONEX.

IP : Je ne possède plus autant d'amplis. J'en ai possédé beaucoup par le passé, mais j'en ai vendu la plupart car je suis très limité en termes d'espace, et la technologie numérique recrée désormais le son et les sensations de ces amplis avec des détails stupéfiants. J'ai possédé un profileur Kemper pendant de nombreuses années avant d'entendre parler de TONEX.

J'ai d'abord essayé la version logicielle et j'ai été très impressionné. C'est très simple, le processus de capture des sons est facile et les résultats sont incroyables ! Et maintenant, avec la pédale TONEX, il est si simple d'emmener ses rigs préférés partout où l'on veut.

IK : Quels conseils donnerais-tu aux musiciens qui débutent et qui veulent se lancer dans la capture de leurs amplis ?

IP : C'est très simple et cela ne demande pas trop de matériel. Je suppose qu'un bon micro et une pièce traitée acoustiquement seraient un bon point de départ. Ensuite, expérimentez avec le placement du micro et, surtout, utilisez vos oreilles tout au long du processus.

IK : Tu as créé une incroyable collection TONEX. Dis-nous pourquoi tu as choisi ces amplis et qui peut bénéficier le plus de l'utilisation des sons de ta collection.

IP : Jusqu'à présent, j'ai réalisé des captures des types de sons que j'utilise beaucoup dans mes enregistrements. Comme ils vont du son clair au son très saturé (hi-gain), je suppose que tout le monde peut y trouver son compte, mais l'accent est clairement mis sur le hard rock et les sons typés rock.

IK : Quelle a été ton approche pour régler les sons ?

IP : Je ne les ai pas capturés dans mon studio à domicile en raison du manque d'espace pour les amplis. Au lieu de cela, je l'ai fait dans un studio externe, et c'était assez simple : je voulais juste que les captures sonnent et soient aussi proches que possible du son de l'ampli original, et après quelques prises et avoir déplacé le micro ici et là, j'étais content !

IK : Qu'est-ce qui t'a le plus surpris dans la qualité des captures ?

IP : La meilleure chose est qu'elles conservent les sensations de l'ampli dans les moindres détails, pas seulement le son. Elles ont cette belle compression en saturation et offrent des sensations agréables et « souples » sous mes doigts.

IK : As-tu d'autres collections en préparation ?

IP : Oui, probablement vers le mois de décembre de cette année.

IK : Tu testes beaucoup de matériel. Quelle est ton approche pour créer des vidéos sur ta chaîne ?

IP : J'essaie de donner mon avis honnête et des informations utiles sur le matériel que je teste. Et il n'y a que des avis majoritairement positifs sur ma chaîne, tout simplement parce que je refuse de tester du matériel que je n'aime pas.

IK : En dehors de la capture de tes amplis, as-tu des projets musicaux sur lesquels tu travailles actuellement ou que tu as prévus pour l'avenir ? (concerts, sessions, albums, etc.)

IP : Oui, comme je l'ai mentionné précédemment, je travaille actuellement sur une nouvelle démonstration de jeu (playthrough) pour ma nouvelle chanson pour JTC Guitar, et je me prépare également pour une série de masterclasses en Thaïlande, ainsi que quelques visites en Chine, mais je ne peux pas encore révéler plus de détails, c'est toujours en cours de préparation.

IK : Vers où vois-tu le matériel de guitare évoluer ? Des prédictions ?

IP : Clairement vers la direction numérique. Bien sûr, les excellents amplis à lampes vont survivre et restent la référence d'un excellent son de guitare. Mais la puissance de la technologie numérique et des algorithmes a beaucoup progressé au cours des 10 dernières années, à tel point que la différence entre un excellent ampli à lampes et un petit appareil comme TONEX est très, très négligeable.

Et puis, n'oublions pas la facilité d'utilisation, la portabilité et la polyvalence des petits appareils numériques... Je pense que c'est l'avenir, tout simplement.