我们的 Tone 合作伙伴名单上的下一个要见面的是 Top Jimi 的 Top Jimi 简介。
我们与 Top Jimi 坐下来讨论他作为专业音乐家和 80 年代管音专家的背景，以及他如何制作他的 TONEX Collections，重现难以捉摸的 EVH Brown 声音，可在 ToneNET 上演示和购买 此处.
了解有关 Top Jimi 的更多信息：
Top Jimi 为前 6 张 VH 专辑中的每张创建了 AmpliTube 预设。这些预设采用他的 TONEX 系列以及 AmpliTube 的经典 FX 来复制这些标志性专辑中的确切音调：
- TopJimi - Brown 1978 Van Halen I
- TopJimi - Brown 1979 Van Halen II
- TopJimi - Brown 1980 Women and Children First
- TopJimi - Brown 1981 Fair warning
- TopJimi - Brown 1982 Diver Down
- TopJimi - Brown 1984
IK 多媒体：让我们从头开始。你什么时候开始弹吉他的？为什么弹吉他？
Top Jimi：我 15 岁时，父母给我买了第一台电吉他——一把 sunburst Hondo II Les Paul 仿制品和一把 12 瓦 Peavey Audition 20 放大器。我一直在摆弄我父亲放在家庭活动室角落里的一台糟糕的旧 Harmony 音响。 Hondo 只提升了一点点，但我已经被迷住了。我能够开始演奏我真正喜欢的音乐，而不是学校乐队的音乐。学校乐队很棒——不要误会我的意思，但对我来说它无法与摇滚音乐相比。
IK：除了 EVH（我们稍后会谈到他），谁是你早期的影响者？
TJ：早期，我演奏任何我能通过耳朵弄清楚的东西。像 ZZ Top、Bryan Adams、Wipeout、Louie Louie 等。随着我的技能提高，我融入了所有 80 年代的摇滚吉他英雄。除此之外我还没有做太多的事情！
IK：告诉我们一些关于您的放大器系列的信息。
TJ：我目前有 30 个电子管放大器。我拥有它们作为音频发生器来创建数字捕捉。事实上，我过去买过比这个更多的东西来拍摄，但你不能把它们全部保留下来。我收藏的放大器是如果我再次需要它们时很难更换的放大器，例如老式或艺术家拥有的放大器，或者我计划很快捕获的放大器。我还收集了大约两打，大部分都是老式扬声器，因为它们对音调的影响与放大器一样大。
IK：您拥有一些非常好的放大器和装备。这种对装备的痴迷是从什么时候开始的？和/或它是如何演变的？
TJ：我从十几岁起就非常迷恋吉他装备，但买不起太多，除了我花光了所有积蓄的 1978 年 50W Marshall Master Volume 头。这是我几十年来唯一的电子管放大器。自那以后，Top Jimi 使我能够购买非常好的装备作为商业资产：放大器、扬声器、麦克风和吉他。
IK：回想起来，当您购买装备时，您会采取哪些不同的做法？
TJ：我唯一后悔购买的装备是廉价但质量不好的东西。这类事情最终大多让我感到沮丧。我建议存钱并购买一些真正激发您创造力的好装备。
IK：您在吉他放大器中寻找什么？
TJ：与前置放大器失真相比，我更喜欢功率放大器失真，所以我倾向于大多数老式放大器。我真的不喜欢高增益前置放大器的压缩特性。我更喜欢低增益前置放大器，然后调高音量以获得甜美的功率放大器过载。
IK：你能说出你最喜欢的 3 把吉他吗？为什么？
TJ：我的 #1 是经过修改的 1954 年 Les Paul Goldtop，我称之为黄金标准。它之前的所有者是 Robben Ford，他对它进行了 57 年 Goldtop 改装，配备了 50 年代 PAF 皮卡和 Tune-o-matic 琴桥。这基本上是一次爆发，无需申请第二笔抵押贷款。我认为它是终极参考吉他，并在我的大部分工作中使用它。从那以后我就没有再买过吉他了。我写了一篇博客，其中包含更多详细信息： Jim's '54 Gibson Les Paul Goldtop，4 4991 – Top Jimi Profiles
我买了一把 1969 年初的黑色 Les Paul Custom 用作现场吉他。 T 型 PAF 完全有库存。我已经使用它进行了大约 150 场演出。我不需要一把这么好的现场演奏吉他，也许也不应该让它参加这么多的演出，但它是如此美妙的乐器，我不能把它留在家里。它出现在一些顶级 Jimi 演示视频中。琴颈拾音器只会唱歌......
对于第三把吉他，我要说的是我在我的发金属乐队中现场使用的几把 80 年代金属吉他。我的方法是从 eBay 上购买一个看起来很酷的吉他琴体，然后根据我的个人规格定制一把吉他。它们都有一个定制的未完成的琴颈，具有类似 Les Paul 的音阶和轮廓，原始的 Floyd Rose 和带有轻微过绕的 Fralin Pure PAF 拾音器。我花了大约 1/3 的费用去一家定制店制作同样的吉他。尽管我确实有我最喜欢的，但它们的声音和演奏都非常相似。我有时使用它们作为 Legendary Tones 包和制作演示视频的参考吉他。
IK：您的荒岛装备是什么样的？你只能使用 1 个放大器、1 个驾驶室、1 个吉他和 3 个踏板。
TJ：如果我在荒岛上，我不需要担心音量。所以，不需要踏板。电子管一路超速。这一定是我的 1968 年 Marshall 与几辆带有老式 Celestions 的 4x12 摩托车——要么是 70 年代早期带有 Pulsonic 音盆的 25W Greenbacks，要么是 70 年代末 25W Blackbacks（以沉船中幸存的为准）。所有旋钮都在或接近 10。我可能应该带一个自耦变压器来延长功率管的寿命。黄金标准将插入输入 #1.
IK：即使您拥有很多出色的电子管放大器和设备，您也已经接受了数字技术。请告诉我们一些关于您开始采集放大器的原因以及是什么促使您进入 TONEX？
TJ：我进入数字领域的旅程是出于对现场设备的沮丧而开始的。我基本上是想用衰减器现场复制 Eddie 的 Brown Sound 装置，并使用机架踏板切换系统。有两个问题——我在一场演出中间至少烧坏了电源管 3 次，而且某些场地的接地环路非常可怕。我几乎尽了一切可能来尽量减少设备中的接地环路，但从未完全成功。整晚处理烦人的地面嗡嗡声会毁掉你的表演。创建我的装备的数字副本解决了这一切。我的背部也很欣赏它。
IK：给刚开始使用 TONEX 并想开始捕获放大器的玩家的一条建议？
TJ：使用音量。体积很大。功率放大器过载是它的所在，至少对于我倾向于关注的老式电子管放大器来说是这样。我建立了一个专门的工作室，这样我就可以随时使用我想要的音量。
IK：您专注于 80 年代的吉他音色。你最喜欢这个吉他演奏/音调时代的什么？它对后世有何影响？
TJ：我想我不喜欢很多现代音乐的主要原因是缺乏吉他连复段。我发现只弹奏小节和弦的和弦进行非常无聊，以及只在低 E 或 B 上大块的东西。80 年代的吉他音乐基本上都是即兴演奏。我发现它在音乐上更有趣，演奏起来也更有趣。
IK：我们不能在不提及 EVH 的情况下谈论 80 年代的吉他。另外，您已将您的公司命名为 Top Jimi :) 让我们深入探讨一下。很难否认 EVH 对音乐和吉他演奏的巨大影响，但 Eddie 对您意味着什么？为什么是他？
TJ：我认为埃迪就是一个完整的人。他具备我所寻找的摇滚吉他手的一切特质。作为一名音乐家，他确实没有任何弱点。他的技术水平令人震惊。他的节奏感和挥杆感是首屈一指的。当歌曲需要时，他也会用感觉和旋律来演奏。他在前 6 张 Van Halen 唱片中的音色具有传奇色彩。他的歌曲创作也很棒。早期 Van Halen 的派对心态和过度行为对我没有多大帮助，但可能帮助他们带来了很多商业成功。
IK：显然你已经在 EVH 音调兔子洞里呆了很长一段时间了。当试图确定他的音调时，您认为人们会错过哪些方面？
TJ：我发现准确模拟 Brown Sound 需要使用与 Eddie 最初使用的相同的装备。不幸的是，关于埃迪的装备有太多错误信息，很难弄清楚他实际使用的是什么。在处理最近的布朗声音集捕捉过程中，我发现我读过并认为是正确的几个长期持有的信念实际上是错误的。如果我说的话与流行观点相矛盾，很多人会反对我，因为这对很多人来说似乎是宗教，但我发现许多流行的信仰可能不是真的。
举几个例子：人们太沉迷于自耦变压器。这不是布朗之声的关键。它给声音带来了更多的“发丝”和压缩感，但它很微妙，如果不存在的话你可能不会注意到。
还有一个热切的信念是他为 Van Halen I 混音了 JBL D120F，并且它是一个泡沫扬声器，为音色增添了高端的光芒。 JBL D120F 实际上是一款极其脆脆的扬声器，几乎没有高频，仅增加了中频，您需要将其删除以获得棕色声音。网上有一段视频，其中 Sun Studios 的工程师播放了 Eddie 的 Van Halen I 的两首原始曲目（酷！）。他说其中之一是 D120F，但很明显这两条轨道是同一类型的两个不同的 Celestions。每个扬声器锥体都有自己的声音。
我也读到并相信他在录音室使用了衰减器，但在复制音色时很明显这是没有衰减器的马歇尔。我可以继续说下去，但你会用完数字墨水。
IK：你认为哪一首 VH 曲目因出色的音色、歌曲创作和表演而经常被忽视？
TJ：我真正喜欢的一项不为人知的表演是“1984”专辑中“I'll Wait”的独奏。没有粉碎。这只是一连串美味的旋律和一些非常有趣的音符选择。我发现他是真正的音乐天才。我也喜欢他在迈克尔·杰克逊的《Beat It》中的独奏。它是如此完美，听起来如此自然。那里有一种我无法复制的捏和声。传说这是第二次现场拍摄。每次我听到整个独奏都让我震惊。
IK：你创建了一个令人惊叹的 TONEX Collection“Legendary Tones Brown Sound”，它是基于前 6 张 VH 唱片。你能告诉我们你用来创建这个集合的装备吗？
TJ：据我所知，Eddie 的装备与前 6 张专辑相比没有太大变化。对于所有的捕捉，我使用了 1968 年的 Marshall Super Tremolo 篮子，并将其恢复为 Eddie’s Marshall 序列号范围的原始规格。 Marshall 采用设置为 90 V 的自耦变压器供电。在前 3 张专辑中，我使用了 70 年代末的 25W Celestion Blackback。我的其他旧美元也没有做到这一点。在最后 3 张专辑中，无处不在的 Celestion G12T-75。他使用的麦克风是SM57（与SM56相同）。困难的部分是为每张专辑找到正确的麦克风位置和录音室均衡器。看来他们在录音室里对吉他音色做了很多 EQ 工作。 “Fair warning”的录音室 EQ 设置和扬声器的变化是不同专辑中音调之间最大的差异。
IK：您为 TONEX 调音的方法是什么？
TJ：制作 Legendary Tones 包需要很大的毅力和决心。首先，我们进行了大量的实验才弄清楚他的装备到底是什么。之后，只是通过无尽的麦克风位置和 EQ 设置进行迭代，逐渐调入音调。
IK：对于捕获的质量，最让您惊讶的是什么？
TJ：TONEX 给我留下深刻印象的是，它没有您通常在数字放大器模型中听到的压缩。也许这对于高度压缩和前置放大器生成的更现代的音调来说并不是什么大问题。但对于老式放大器，过载的压缩程度较低。 TONEX 捕捉极其准确地复制复古色调。最终的结果是它们感觉就像原来的放大器一样。
IK：您的作品中是否有任何新的集合
TJ：我计划继续使用 Legendary Tones 系列包，每个包都试图重现特定艺术家的音调。但首先我计划添加一堆包作为核心系列的一部分，该系列专注于捕捉特定伟大放大器而不是艺术家的音调变化。 Legendary Tones 包所需的工作量大约是分析放大器的 10 倍（我没有夸张），因此引入新包的节奏应该会显着加快。我想我会从老式的 Marshall Plexis 开始，然后从那里开始。它们每个都将由几个不同的老式扬声器捕获，这确实提供了大量的音调选择。
IK：除了捕获传奇音调之外，您目前正在从事或已经计划的任何音乐项目（演出、会议、专辑等）？
TJ：自 2005 年以来，我一直在定期进行现场表演，我已经有点厌倦了。我需要休息一下。因此，我将在工作室中花更多时间处理诸如 TONEX 捕获以及该系列中的捕获和现场放大器的 YouTube 视频之类的事情。
IK：您认为吉他装备会走向何方？有什么预测吗？
TJ：我可以说的一件事是我不想成为一家完全依赖电子管放大器销售的制造商。我想总会有一些像我这样的人会购买电子管放大器，但我认为年轻一代不会很感兴趣。我认为电子管放大器就像老式汽车。它们非常酷，但与将继续改进的数字技术相比，它们价格昂贵、相对不可靠且总体上对大多数人来说不切实际。
